O cinema é, na prática, um elemento da cultura, já que se coloca como um modo de entretenimento e arte, e uma forma de reproduzir e compartilhar culturas. O cinema pode ser visto não apenas como arte e entretenimento, mas também como cultura. Podemos entender o entretenimento como qualquer ação/atividade destinada a entreter e despertar o interesse de um público.

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Nessa mesma época, passou a rodar filmes diversos sobre o cotidiano carioca. Ademais, consegue encaixar a música na representação da beleza que se une intimamente com a “pintura” que ele retrata. A cena abaixo, retirada do filme Nosthalgia, do diretor russo Andrei Tarkovsky, exemplifica o que se disse. Antes de adentrar no porquê de o cinema ser considerado a sétima arte, é necessário entender o conceito de obra de arte em sentido lato. O Iluminado, outro filme de Stanley Kubrick, é um exemplo de como a direção de atores pode ser utilizada para criar uma atmosfera tensa e assustadora. O filme é conhecido por sua atuação memorável de Jack Nicholson e pela maneira como utiliza a fotografia para criar uma sensação de claustrofobia.

Filmes

Antes de tudo, cabe destacar o que é arte, assim fica fácil associá-la ao cinema e entendê-lo a partir dessa ótica. Barone (2013) também destaca como foco do APL, sob coordenação da FUNDACINE, responder pelo estabelecimento de uma governança capaz de organizar as iniciativas para ações colaborativas entre as empresas e as instituições. Finalmente, o elemento da complexidade pode ser uma forma de diferenciação vertical ou horizontal, isso porque as atividades e o pessoal podem dispersar-se no espaço (Hall 1982). A diferenciação vertical, por sua vez, é uma questão menos complexa do que a diferenciação horizontal (Hall. 1982).

O cinema como expressão artística e letramento audiovisual

O evento, realizado nos Estúdios Quanta, na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro, contou com a presença do presidente da República, Luiz Inácio Lula da Silva, da ministra da Cultura, Margareth Menezes, e de diversas personalidades do cinema nacional. Esta análise visual crítica passa pelo conhecimento da gramática específica que envolve a produção cinematográfica, pelo exame dos efeitos de verdade que são produzidos através dos diálogos e do aparato cenográfico. Passa também pela reflexão sobre o contexto histórico de sua produção, pelo entendimento da diferenciação dos gêneros fílmicos e como estes contribuem para fixar os sentidos que se almeja passar. É por esse motivo que o cinema foi um instrumento utilizado por governos nacionalistas para produzir um sentido ideológico da história e como propaganda institucional.

Muitas vezes, as falhas técnicas podem ser vistas como algo negativo no cinema. Mas na verdade, elas podem ser importantes para criar uma atmosfera autêntica e realista. O Festival de Cannes, realizado na França, é um dos mais prestigiados do mundo. Nele são exibidos filmes de diferentes países e estilos, competindo pelo cobiçado prêmio Palma de Ouro. Outros festivais importantes incluem o Festival de Berlim, o Festival de Veneza e o Festival Internacional de Cinema de Toronto. Alguns compositores se destacam nesse campo, como John Williams, responsável pelas trilhas sonoras de filmes como “Star Wars” e “Jurassic Park”.

Como revisto por Brandão, o cinema definido como arte surgiu a partir de 1912 quando Rioccitto Canudo escreveu o artigo Manifesto das Sete Artes, designando o cinema como a sétima arte depois de arquitetura, escultura, pintura, música, dança e poesia. O cinema é um universo vasto e diversificado, repleto de diferentes gêneros que atendem aos mais variados gostos. Desde os filmes de ação e aventura, até os dramas e comédias românticas, cada gênero possui suas características próprias e atrai um público específico.

Segundo a ministra da Cultura, a medida “retoma uma política que se mostrou exitosa, garantindo melhores condições de concorrência para nossa indústria e permitindo que o brasileiro possa se ver nas telas do cinema e da TV”, falou. Leonardo Edde, produtor, diretor e presidente do Sindicato Interestadual da Indústria Audiovisual (Sicav) e vice-presidente da Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (Firjan) salientou que a indústria do audiovisual promove emprego e inclusão. Entre as ações, já em andamento, R$ 200 milhões são para coproduções internacionais, um valor recorde que já atraiu 476 projetos de 47 países.

Em segundo lugar, é relevante considerar ainda o desenvolvimento de um aprendizado cultural que favoreça a expansão de uma análise visual crítica dos filmes cinematográficos. Crítica no sentido de chamar a atenção para as significações culturais produzidas pelos filmes, as relações de poder aos quais estariam articulados Filmes Online Grátis HD e, finalmente, quais as práticas sociais que promovem e produzem. Para este autor, a especificidade desta linguagem está no movimento das imagens, mas somente isso não tornaria o cinema uma expressão do real, pois o outro elemento que configura para o cinema a veracidade do mundo encontra-se no som.

Nesta quarta-feira (19), a Netflix lança uma nova coleção de filmes intitulada Simplesmente Cinema Brasileiro. Composta por clássicos e produções contemporâneas das nossas telonas, ela é parte de uma campanha do streaming em comemoração ao Dia do Cinema Nacional, data celebrada em 19 de junho. Dirigido por Jorge Furtado, o filme é uma comédia romântica que conta a história de Chico, um adolescente que se apaixona por Roza durante as férias de verão em uma cidade litorânea do Rio Grande do Sul.

A introdução do celuloide, da edição de filmes e da projeção em tela grande contribuiu para a popularização da nova arte. O cinema se divide em diversos gêneros, como drama, comédia, suspense, ação, ficção científica, documentário, entre outros. Todas foram feitas para resgatar os bons valores, ideias e sentimentos no coração de todos os brasileiros. Assim, conseguiu alguma expansão com a publicação das revistas de cinema “Para Todos”, “Selecta” e a “Cinearte”. Outro fator que justifica esse fortalecimento americano são as baixas tarifas para a reprodução dos filmes no Brasil e os investimentos massivos por parte da indústria americana. No ano de 1899, o italiano Vittorio di Maio abre a primeira sala de cinema em São Paulo.